情动其中 丹青以张——访吴传麟先生并读其画

　　在出版界中，有这样一些编辑，在“为他人作嫁衣”的同时，也始终不忘自己的艺术理想，钟情于绘事，画作别具风神。吴传麟先生即是其中一位。他是人民美术出版社编审，《中国美术全集?民间年画》、《广东黎族染织刺绣》、《原始社会至战国时期雕塑》、《元明清雕塑》等多部美术丛书都是经他之手面世的。此外，他还撰写了多篇美术评论、散文，并先后六次在北京、济南、淄博等地举办个人画展。作为后学者，对这样勤奋敬业且成绩斐然的同行前辈，我是心怀敬意的。

　　吴传麟先生祖籍淄川，整个少年时代是在济南度过的。近日，为配合山东电视台为其拍摄的一部专题片，他从北京回到济南，我也得以拜访他并欣赏了他的部分画作。

　　对于故乡山东，他始终怀着一种眷眷的情怀，这里有他的亲朋好友，也留下了他成长的足迹。他说，是齐鲁大地给了他绘画的灵感和启蒙。他很感谢启蒙老师刘鲁生先生，其深沉扎实、严谨细致的做人为艺的态度让他景仰，也正是这种精神让他受惠一生。

　　谈到绘画，他说自己一直坚持在传统中找路子。“古代名作不厌百回读”，多读、多看、多思，眼界才能高，进而多临摹、多实践，方能“手高”，由此才能领略艺术的精微，进入其堂奥。他喜欢那些个性独具的画家，像梁楷、八大、石涛等，但他自己却并不刻意于对个性的追求。他说典雅也好，浑朴也好，奇崛也好，艺术总归是要以和谐的形式，来表达人生的意趣。

　　吴先生对自然山川的爱是发乎天然的。多年来，为了组编书稿，他风尘仆仆而又兴致勃勃地走过了许多地方。秀美的自然风光常引起他温暖的情思，他以画笔来为之吟咏、讴歌。虽是北方人，但他却喜爱江南的旖旎秀色，于是，“小桥流水人家”常出现于他的画面，他又将江南的秀逸融入北方的浑朴之中，画中峰峦如聚，山泉淙淙，秀丽而不纤弱。

　　他又多做诗意画，善于融会前人诗词意境，加以点化，气韵焕然。我喜欢他的表现友人送别的《点点归帆涌诗涛》、《烟花三月下扬州》，画中景物和人物的描写都很简约，境界却开阔渺远。没有执手相送的场景，而是以疏离写亲密，把友人复杂纷乱的离愁别绪表现得既有节制又有起伏，叩响了人们内心情感的琴弦。由这些送别题材的画作，吴传麟先生不禁想起了他的同窗好友、去年去世的我省花鸟画家王炳龙先生。他忆起二人当年结伴去北京上学的情景，以及多年来在艺术上的切磋与合作，话语中几多感慨。斯人已去，往事历历，惟有兄弟般的情谊长留心中。

　　绘画是以心传心的，他说画家首先必须是一个感情真挚、热爱生命的人。平凡生活的巨细，人的思想感情的幽微，都可以由画家一一提炼为绘画的题材。我由此想到一位老诗人说过的话：“只有通过感情的真，去探索生活中的善，才有可能达到艺术的美。”

　　吴先生也擅长花鸟。画花鸟，他不像画山水那样多在墨色中做文章，而更多的是以线造型，并且融设计思想入画图，在构图、设色方面有独到之处。

　　问及他今后的打算，他说从工作岗位上退下来了，时间不再像以前那样被切割得一段一段，以后要更加系统和深入地回归传统，力求在传统中找出一条艺术创新的路子，并且还要发现和培养一些有潜力的青年画家。“时不我予，要踏踏实实做一些实实在在的事情。”

　　霍晓蕙

　　2000年7月19日发表于《大众日报》大众书画