笛子滑音怎么吹练习技巧

  滑音是用手指和气息的作用使音程之间发出一种连贯圆滑音的技巧。滑音能使笛子的声乐更加华丽、流畅并富有色彩。笛子滑音怎么吹，指滑音是用手指在按音孔上渐按或渐开而发出的滑音效果。
  气滑音是通过气息的控制，例如口风的强弱、急缓、风门的大小及位置的变化而发出的滑音效果。
  演奏滑音时，一般都用这两种滑育音方法互相结合，也就是在手指的渐按或渐开的同时，配合气息的控制和风门位置的移动，造成滑音效果。
  在乐曲中，由一个较低的音向上滑到另一个音，叫“上滑音”。由一个较高的音向下滑至另一个音，叫“下滑音”。
  笛子滑音指法：
  中音1到低音6 开12345孔和第6孔半孔 滑到 1234孔开 56孔关(闭上左手中指食指) 高八度一样高音2到高音1 1236孔开45孔关 滑到 16孔开 2345孔关。 (闭右手中指食指)
  笛子滑音的种类
  1、上滑音：由较低的音开始上滑到另一较高的音，叫做“上滑音”。其奏法是：使手指由较低音的音孔向较高音的音孔，顺次逐个圆滑地渐渐抬起，即使手指由下而上地逐渐开放音孔来发音。同时，气息要由缓渐急，并使风门由大渐小，口劲由小渐大。
  2、下滑音：由较高的音开始下滑到另一较低的音。其奏法是：使手指由较高音的音孔向较低的音孔，顺次逐个圆滑地渐渐落下，即使手指由上而下地逐渐关闭音孔所得到的效果。同时，气息要由急渐缓，并使风门由小渐大，口劲由大渐小。
  3、复滑音：由低到高又到低或由高到低又到高的滑音。滑音的记法分以下两种：
  (1)指明音高的滑音，可用音符本身的高低走向表示滑奏的方向和起止。符号记于滑音的起音与止音之间。
  (2)不指明音高的滑音，以箭头所示方向表示滑奏的方向。
  竹笛学习的基本功训练
  一、外功
  (一)贴笛膜(音色)
  笛膜贴的好坏直接影响到音色的效果，所以吹笛之人一定要把笛膜贴好。笛膜本身纤维纹路要顺着笛子的纹路，拉出的褶皱垂直于笛身的纹路。(笛身的纹路是顺着笛子的)，褶皱不必太多，六条左右就够。不能粗，要细而密，褶皱更不能重叠。笛膜有正反之分，反面要贴在膜孔上。筒条状笛膜，外面为正;片状笛膜，光滑的一面为正。
  (点击可看：如何贴笛膜)
  (二)演奏姿势
  姿势不仅是为了美观，更重要的是保证气息的顺畅、演奏的方便。避免出现气虚、肌肉疲劳的现象。
  演奏姿势有站姿、坐姿。无论哪种姿势，重心一定要在中线上，头正、肩平、腰直，身体可以略向左侧(反向持笛向右)。自然放松。
  三)持笛方法
  持笛方法直接影响笛子的成音和演奏技巧的自由发挥。若养成了坏习惯，以后的练习一定会，遇到困难(我就因为持笛太用力，嘴唇用力顶在吹孔上，深受其害。现在仍在努力改正中。)
  正确的持笛方式是：笛身水平，与肩约成45度夹角;吹孔置于口唇中部下沿处，风门正;嘴唇与吹孔垂直，不能贴在吹孔上。
  以正向持笛为例，右手大拇指在第二孔和第三孔正对面托住笛身，左手大拇指在第六孔略上方，但不要超过膜孔。小指要顺从贴在笛身侧面。双手自然弯曲如握物(手指可自然放松，不能绷直。掌心像握着鸡蛋。)
  持笛不能过于用力，更不能用力往上顶。这点一定注意!
  小指要有独立性，大拇指和小指用力恰到好处，使笛身不至于抖动。但不能太紧张，影响手指灵活。
  (四)指
  指法要先掌握筒音作2、5、1三种。要多锻炼手指的弹性、韧性、独立性。要常做徒手操。
  练习交叉指法和快速音阶，要清晰、准确、均匀，不能一味求快。还可以通过练每个音孔的指颤音来锻炼手指，指颤音不能影响笛身和气息的稳定。用手指弹打音孔(不吹气)，要发出清脆的声音。
  (五)简谱知识
  学习基础的简谱知识才能方便的和乐友交流，也能照教材学习。强烈建议初学者先学习简谱基础知识
  二、内功
  (一)呼吸方法
  吸气：
  口腔鼻腔迅速打开，用“嗷”字口型吸气。感觉气到了胸部中间，即中间的几根肋骨开始扩张，就要停止吸气，如果继续吸气就会造成提肩、扩胸的不良效果。
  吸气不能贪多，要根据乐句，的长短适量吸，以免对身体产生过多的负担甚至造成伤害。
  呼气：
  吹笛时成声的质量取决于呼气的正确程度。
  正确的呼气方式要使气流“充实、平稳、均匀”。呼气时要用下肋骨和脊柱下部的肌肉，要感到腹部前后有受力点，将气体有强度有一定紧张感地挤压出去。
  呼气要平稳没有抖动。
  认为气息不稳的振动就是腹(气)震音，这是极其错误的。平稳不代表不变，相反，要锻炼呼气的灵活性和弹性，能适应吹奏中不同的速度和强度的要求。呼气时不能把气一次全吹出，要留有余地以便吸气。
  气息：
  平时要多练练气息的绵长，尽量延长一次稳定发音的时间。 吸九分，吐八分，吹完一个音再顺着音阶往上练。但要量力而为，循序渐进。以免伤身。也要锻炼气息的灵活，能够吹出由弱到强逐渐变化的音。
  (二)初步成声(音准、音色、饱满度、稳定)
  初步成声就是通过吹长音来练习的。发音要平稳、结实、无沙音。吹奏时有类似叹气的感觉。
  吹长音时，每个音用吐音开始，保证音头的清晰。刚开始练，每个音吹四拍，然后逐渐延长到八拍。
  吹的时候还要仔细听，*好录下来跟别人的对比，要特别注意音准。不仅仅是练习长音，平时练曲子也不能只把旋律吹出来就行了，而是要努力把每个音都吹好，吹准、吹稳。
  平稳并不是一成不变，而是不能因为气息的原因产生不稳定的颤抖，音高音量无规则的忽高忽低。只有先练习如何吹稳，才能在吹曲子时有能力控制高低强弱。
  (三)风门
  吹长音有一个很大的作用就是帮助我们找到*佳口风。
  这里把风门单独提出来是为了引起大家足够的重视。风门主要是通过吹长音来加强的。要在吹长音中找到*佳风门，并记住它。 *好可以照着镜子练习，以免风门变形。(特别是本身风门就有些歪的乐友。)平时可用“参禅法”练习风门，即双手合十(中间留缝)置于胸前作参禅状，眼睛平视不要低头，然后用吹笛的口风向下吹气，让气从双手之间的缝隙通过，手背不要感觉有风。
  (四) 吐音(舌)
  吐音是属于技巧类，但我还是把它归于内功。
  双吐、三吐;外吐、内吐;气吐、唇吐，这些很难练，可以先不管。但单吐一定要练。
  适当的轻吐在演奏中**要用到，它能保证音头的清晰。是保证音质厚度和音色圆润的关键。
  所以难练不代表可以不练，平时还是要注意练习。练习吐音要保持正确的口型不变，吐音清楚均匀，气息不能虚。吐音演奏需要舌头灵活、自然，有弹性。平时要做念字练习。
  三、常用招式
  为了演奏好曲子，一些基本的技巧也是必备的。
  (一)滑音
  滑音是竹笛的一种常用演奏技巧，多用于诙谐、幽默;低沉、哀怨的乐曲中。
  这种技巧极大地丰富了竹笛的表现力。分上滑音、下滑音、圆滑音(又叫回滑音、复滑音)。看似学会不难，但吹滑音对气息的配合要求很高。
  想演奏得圆润、无痕迹不易。要在平时的练习中多体会，力求达到自然。滑音很实用，对感情的表达很有帮助。
  (二)叠音
  叠音有本音上方二度、三度、四度甚至更多的叠音，掌握好二度、三度的就好。如1的叠音，吹成(2)1、(32)1。 叠音很适合用来表现一些微妙的感情 ，适当运用很有韵味。可以使平淡的乐句变得令人回味。
  (三)打音
  打音也是竹笛演奏的一种常用技巧，运用得当能给乐曲增加美感。
  练习打音也可以锻炼手指的速度和力度，对气、指的结合也有较高要求。(笛子演奏中各种震颤音技巧也不可少，但那是气息练到一定程度后的事了。初学就急于练习的话，对加强气息的稳定不利。)