我于书画，基本上是相当于阿Ｑ之于革命，爱之，却又不能得其要领；而对于艺术家在艺术之外的种种表现与见解，我却又相当于阿Ｑ之于吴妈，有着实实在在的热爱。
“至今记忆犹新的儿时的一件事：两三岁上，常拾烧水木块余烬于粉墙上画小兔、花头之类，朝朝暮暮，日复一日，不厌其烦。家父见后便画了一古装顶戴的站立人物，亦临摹再三。后得烟盒内画片‘梁山一百单八将’，便用铅笔在本子上临画。”
曲阜书画名家王传贺先生在五十余年的书画教学与创作之外，另有《海砚堂画语》《海砚堂随笔：这一代的人和事》等三五本著述行世，书中的“另类”状述，给我的床榻卧读平添了许多情趣。
世若可传皆具癖。王先生说，夏日消暑，饮浓茶数杯，大汗淋漓，提笔信手涂鸦，往往神力专注，酿成佳作。故而，“夏日是我作书作画的旺盛季节”。
出汗的季节也是出货的季节，这于我是蛮奇特的一种经验。有心人大约可据此写一篇《论出汗与出货及其它》的论文，从中找出些生理的、文化的、个体的、种族的、“群体无意识的”、主体的、客体的、本体的、天体的……根由，也是说不准的事。
真正的艺术家是浸染于艺术之河而不自知的那一种人，他有时会痴愚得分不清生活与艺术的界限。王先生在日常生活中，常常是稍稍拐一个小弯，就转到了艺术这个邻居家去了，比如，他看电视，会想到作画，“电视屏幕像个取景框，自然万象皆显现于内，可以说，它是一幅立现即逝的图画”。外出、回家的路上，前面景色变幻，“以自己视域为画框，一幕幕录过去，偶尔有好的构图，便暗记心中”。他的眼睛大约相当于现在国人手中渐多的数码相机，只是数码的终归是机械的，而王先生的则是心灵的。他广泛搜集资料，将报纸、杂志、邮票、火柴盒上的图案剪贴，为他所用。在他眼里，“处处皆景”，溪边古柳，墙侧梧桐，窗下石榴结硕果，院内盆景，“皆美不胜收”。
在他眼里，“画画写字投入，专心致志，即气功，即禅悟”。书画还“是一剂良药，可以祛病，可以延年”。而画大画，“是开阔胸襟的一种方式，可以锻炼画者的气魄”。从这些体验，可看出先生是真正地通透了艺术与生命之间的最后一道门槛，而达到了一种有机融合的无上化境，是否也可以说，他的这些经验实际上也丰富了艺术功用的内涵。
“好花难得半开时。半开之花有蓬勃发展之趋势，给人以向上之感，往往安排在显眼之处，绽蕾、全开之花用做衬托。”
一个像传贺先生这样热爱生活、不断进取、处处留心、时时用心的人，在书画创作和生命经行途中，将会永远是“半开之花”。先生近日将在济南荣宝斋举办个人作品展，为泉城文化界提供了一次观摹、交流的极佳机会。
□逄金一
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