《沂蒙》：一部优秀的平民英雄史诗

    □ 李掖平

    第 25 届中国电视金鹰奖的评选结果于近日揭晓，山东省42集电视连续剧《沂蒙》荣获“ 优秀电视剧奖”。作为一部全景展现和讴歌沂蒙人民参军参战、拥军支前，无私奉献精神的平民英雄史诗，电视连续剧《沂蒙》在宏大的家国叙事结构中，采用朴素低调的平民视角，将民族危亡关头沂蒙人民大节大义的忠贞信念和操守与农民个人生活经历中的悲欢离合爱恨情仇以及纠结在家长里短杯水波澜里复杂微妙的人性细节，纵横交错地缝合在一起，用影像成功雕绘出齐鲁大地沂蒙山区普通农民大仁大爱、大忠大勇的伟大灵魂，是重新审视 、重新建构影视表现与历史叙事关系的一次成功探索与尝试。

    以往的影像历史叙事虽然波推浪涌、乱花迷眼，但细加梳理考辨其实只有三种较成熟的叙事模式。第一种以电影《开国大典》电视剧《长征》为代表，将毛泽东、周恩来、邓小平等领袖人物领导中国革命不断走向胜利的历史事实搬上屏幕，描绘歌颂他们在民族危亡的紧急关头力挽狂澜，领导广大人民进行艰苦卓绝的革命斗争，运筹帷幄决胜千里的丰功伟绩，成功塑造了一批伟大领袖的英雄形象；第二种以电影《集结号》电视剧《亮剑》为代表，讲述我军指战员为祖国为人民艰苦卓绝与敌人殊死搏杀的战斗经历，着重于刻画战争英雄；第三种以电视连续剧《汉武大帝》《雍正王朝》为代表，全力打造我国封建王朝中的明君勤政爱民治理天下戍邊安邦的正面形象，以为今天提供有益的镜鉴；而《沂蒙》则成功建构起第四种影像历史叙事模式，这就是以战争中普通家庭、普通人为叙事主线的平民史诗模式。剧作从为普通老百姓立传的叙事立场出发，紧紧扣住马牧池村庄、李忠厚一家这条主线，以多条副线的纵横交织，全方位真实再现了沂蒙老区千万个普通农民家庭为抗日战争和解放战争所作出的巨大贡献和牺牲，生动诠释了伟大的沂蒙精神。

    在这部电视剧里，那些原本连名字都没有的普通农民成了故事的主角，他们用自己的鲜血和生命谱写了一曲伟大的平民英雄史诗。 那些李忠厚、李忠奉、孙旺、栓柱、孟奎、三喜们，是那样的淳朴善良又是那样的铁血飞扬；是那样的谨小慎微又是那样的豁达勇敢，尤其是那些以于宝珍、心甜、心爱为代表的沂蒙大娘大嫂们，是那样的隐忍退让又是那样的奋发抗争，是那样的温良贤淑又是那样的强悍倔犟。她们不是驰骋战场轰轰烈烈的英雄，却在日常生活的艰辛中，毫无怨言地完成了一个个艰巨任务，创造了做军鞋、架桥梁、烙煎饼交军粮、冒死救治伤员、收养八路军的孩子等系列奇迹。面对这些普通农民表现出的大节大义、大仁大爱、大忠大勇，面对由此标示出的至纯至真人性的崭新高度与亮度，我被深深地感动了震撼了，眼角悄然流出串串泪珠，进而心中生发出由衷的崇敬。

    从影像表达层面来看，《沂蒙》用真实甚至可以说是超真实的视听语言，带给我们一种既熟悉又陌生的审美感受，标示出一种难能可贵的艺术创新。

    《沂蒙》排斥大牌，排斥光鲜，排斥花活，排斥高调，把对质感、质朴、真实、切实的艺术追求推进到极致，这在几个层面上都体现出来。一是从演员的选择上，剧作坚持不用大腕明星坐镇，没有俊男美女闪亮登场。全剧自始至终没有出现任何光鲜靓丽的影视明星，而是起用了一批刚刚走出艺术院校的演艺新人，因为他们陌生的面孔混同在百姓群众中毫不起眼。同时以“扮丑”代替“ 饰美”，经过扮丑后的演员，邋遢的服装、脸上的泥土和皱纹、头发上的尘屑、黄垢的牙齿、说方言土语，与当时普通的贫苦农民在外表上完全相同，真正是“放在农民堆里也认不出来”。这样就成功转换了审美的维度，启蒙观众由习惯关注演员的漂亮容貌转变为开始关注并接受影片本身所蕴藉的人文核心价值，有效修正了一般大众“ 第一眼看美女 ”的观看习惯；二是在景别处理上较少运用大远景和大全景，基本没有宏大的战争奇观和刀光剑影热血沸腾的战斗场景，而是大量运用小景别如近景和特写，来淋漓尽致地表现人性的、贫瘠的、凌乱的、真实的乡土体验和日常生活的琐事细故。男女主角从面容到举止到话语各种土里土气的细微末节，在特写镜头中处处得以清晰的表现。对战争场面也没有进行革命浪漫主义或英雄主义的升华，当普通农民拿起农具冲向敌人时，不协调的动作真实显现在近景中，使真实而鲜活的纪实风格得到有力强化和凸显；三是全剧基本近似于黑白片的色彩运用，以青灰、灰黑色调为主，包括人物的服装色彩、环境色彩以及房屋建筑等，这种暗色调基本贯穿全剧始终。曾有人针对《沂蒙》整体色调的灰暗提出过疑虑，认为它太过沉重压抑，没有表现出沂蒙人民朝气蓬勃乐观明朗的精神面貌。但笔者认为，这种色调恰恰是我们多灾多难的中华民族历史风貌的真实写照。从处处透着贫寒之气的家庭场景，到萧瑟荒芜的山区自然景色，再到“ 灰头土脸”演员构成，剧作选择使用了大面积的暗色，以乡土化的村落风格彻底还原了当时当地原生态的地理景观。尤其在光源的选择与使用上，刻意的曝光不足与谨慎的室内补光，营造了一个人心惶惶的暗淡年代，战争中人民生存境遇的极度悲惨和心理的惴惴不安与画面中摇曳明灭的微弱灯光，真实得让人震撼，甚至在某种程度上已达“ 超真实”之境。这一切，无论从心理感知还是切实体验，都高度契合着影片整体叙事风格的绵延与沉重。与多数战争影视剧习惯性采用明亮的色调来表现“ 解放区的天是晴朗的天”不同，《沂蒙》没有出现对战争胜利的图解化表达，抗战胜利和解放之后色调的运用并无明显的变化。暗色调非常吻合普通人在战争岁月中的苦难命运和主题意蕴的沉厚悲剧性以及编导悲悯大地的人文情怀。虽然这种“ 乡土化”和“ 真实再现”的暗色调在剧中一再被放大，却丝毫没有影响到“人”的地位，反而通过对历史事件的朴素还原以及对大地荒芜贫瘠的悲悯，有效地强化了对于人性的思辨与人文的关怀。这正是影像表达的核心价值。同时，这种独特的影像风格也真正实现了叙事的解放。

    实事求是地说，《沂蒙》在观众的接受问题上的确冒了很大的风险。当时下的大多数影像剧从演员到服装到场景设置都在以高调的华丽甚至奢靡来制造“看点”时，观众是否愿意观看这种影像风格极为朴素深沉的影视作品？这种担心如今已经完全消除。根据国内最权威的专业电视收视市场研究机构央视索福瑞媒介研究有限公司对全国 31个大中城市城乡结合部有线电视用户抽样调查结果显示，电视剧《沂蒙》在遍布大江南北的重庆、成都、北京、上海、天津、青岛、济南等城市中的收视率都处于一路领先的位置且节节攀升，充分说明沂蒙精神的感人力量和影片的艺术特色已被广大观众普遍接受并认可。这使我们意识到，时下流俗的所谓“看点”不过是徒有其表。在经历了市场经济的一番洗礼，中国影视剧不断推陈出新之后，观众的影像审美要求也在不断提升。《沂蒙》影像的艺术创新正是对买卖偶像的一种否定，从而把话语权重新交回到影视本体。