３０年３０首歌曲、３０年３０个家庭相册、３０年改革开放文物大征集……随着改革开放３０周年的到来，一个个独具特色的纪念活动陆续拉开序幕。３月１０日，“纪念改革开放三十周年家庭照片展”开始征集作品，本次活动向全社会征集参与家庭，展览将以“家庭相册”的形式，通过展出３０户深圳家庭的历史照片真实反映深圳改革开放３０年巨变。

  为什么要特别选择普通人的家庭相册作为关注焦点？近日，记者采访主办双方的活动发起人，《深圳商报》副总编辑李南玲、深圳美术馆馆长宋玉明和深圳美术馆副馆长张燕方，详细解读家庭相册背后的故事。

  相册里有一个“闯”字

  《文化广场》：改革开放是一段宏大的历史进程，为什么要选择家庭这样一个微观的视角？

  李南玲：改革开放３０年，是中国经历沧桑巨变的３０年，这３０年使中国成为和平崛起、举世瞩目的国家，在工业化、现代化方面快速发展。从宏观的历史看，这是一个国家、一个民族的崛起过程，而从微观的历史看，这段历史给身处其间的每一个人、每一个家庭带来巨大变化。改革开放的目的从根本上讲是富国强民，让每一个中国家庭过上幸福富裕的生活，而改革开放最伟大的成绩也在于给千千万万的中国家庭带来沧桑巨变。回顾这段历史，我们希望更多地从普通家庭的经历，从细节上感受改革开放３０年的过程。

  个人与城市身份一同巨变

  《文化广场》：改革开放给全国人民生活带来翻天覆地的变化，这是有目共睹的，从普通人的角度关注改革开放，对于深圳这样一个城市以及这个城市里生活的人，似乎尤为意味深长。

  李南玲：深圳是改革开放的前沿阵地，是发展得最成熟的经济特区，从一个以农业为主，几乎没有工业的边陲小镇到今天的现代化大都市，深圳起步低、基础差，但发展迅速，在不到３０年的时间里成为经济总量位居全国第四、ＧＤＰ直逼６０００亿、出口总额连续１４年全国夺冠的现代化大都市，可以说深圳经历的变化，集中体现了改革开放３０年的伟大成果，具有典型性。在纪念改革开放３０年的时候，把焦点放在普通的深圳家庭上来，是因为无论是深圳原住民，还是来自五湖四海、支援特区建设的深圳人，他们都经历了巨大的变化。在城市发生巨变的同时，他们的身份也发生了转变。

  深圳今天取得这样的成就，离不开每一个深圳普通人的贡献，他们怀揣梦想来到深圳，给深圳带来了经济的发展、文化的繁荣，他们中有很多人本身的经历就充满了故事性，甚至传奇性。在内地，人们把到深圳来创业，称为“闯深圳”，一个“闯”字本身就是带有传奇性的。所以我们选择了一个基层视角，从普通人工作奋斗的经历中寻找故事，关注普通家庭的变化，更深入地看改革开放３０年的成果。这种变化是深刻的，３０年间，人们从生活条件到精神状态都发生了改变，每一代人都有不同的生活、不同的责任，我们希望通过３０个人、３０个家庭这个管道来窥视改革开放３０年给人们生活带来的深刻变化。

  深圳珍贵的影像史料

  《文化广场》：同样是由深圳商报承办的纪念活动，“改革开放文物大征集”以收集改革开放实物为主要线索，而“纪念改革开放３０年家庭照片展”则把焦点集中在了家庭相册上，为什么这个活动要特别关注老照片？

  李南玲：摄影是一种很好的方式，这种手段很普通，很多家庭都拥有相机，过去３０年，很多人怀着梦想和激情、怀着冒险的勇气来到深圳，在不同的时期留下记录自己梦想的瞬间，这样的家庭相册是反映深圳历史的重要的文献资料，我们征集这些影像，不仅是对改革开放３０年历史的回顾，也是在搜集整理深圳历史影像资料。

  一个家庭、一个城市、一个国家的细微变化

  《文化广场》：这是深圳美术馆第二次和《深圳商报》合作，举办延续全年的大型活动，这个活动的构想是如何产生的？

  宋玉明：去年我们和《深圳商报》“文化广场”合作举办画梦活动，取得了非常大的成功，社会反响非常强烈，是公共媒体与专业文化机构合作的成功案例，所以今年，我们继续延续这一合作模式，策划举办《纪念改革开放３０年家庭照片展》。从照片的变化中，可以看到一个家庭、一个城市、一个国家的细微变化，比如服饰、交通工具、生活环境等等。深圳是充分享受改革开放成果的重要城市之一，这３０年是发生了翻天覆地变化的３０年，在今年举办这个活动是一件很有意义的事情。

  普通家庭相册走进美术殿堂

  《文化广场》：美术馆是艺术殿堂，而普通人的家庭相册却是非常平民化的，为什么要在美术馆做这样的平民化的展览？

  宋玉明：美术馆是公共文化服务体系的重要组成部分，是国家公益性文化事业机构，因此，其公众性是需要被特别强调的一点。我要特别强调的一点是，今年的活动是去年艺术关爱行动的延续，不过我们今年的活动比去年的关注范围更广，受益人更多，也更贴近百姓生活。虽然这次展出的家庭相册本身可能没什么艺术性，但很多老照片集中在一起，通过我们的策划、展示，这个展览就会成为有艺术性的展览。

  用独立的话语留住历史

  《文化广场》：美术馆关注摄影常常是从艺术的角度，在对老照片的选择上，和以往的艺术摄影有什么区别呢？

  张燕方：老照片和艺术摄影最大的区别在于，艺术性不是第一位的，我们更关注照片历史的证据性和它的独立话语性，其意义在于更好地留住历史。所以老照片的价值不能仅仅用艺术性来衡量。现在的相机使用起来非常简便，一些普通市民在摄影技术要求不高的纪实摄影中，也可以成为纪实摄影师。这里面关键的不是摄影师的技术，而是选好题材、持之以恒地进行连续拍摄。比如说一个人连续２５年在深圳的某个公车站拍摄，每年一张，这些照片一张没有什么意义，２５张放在一起，内容就很丰富了。

  《文化广场》：这次参加展览的老照片美术馆还将予以收藏，这些照片有收藏价值吗？

  张燕方：无论是在国际还是国内，摄影都作为当代艺术的一大门类受到美术馆的关注，图片、影像的展览也越来越多。据我所知，现在北京、上海很多美术馆都已经开始征集老照片，用老照片来书写城市图像史，深圳也应该开始着手这方面的工作。比如深圳工人文化宫门口过去有个大假山，很多人在那里拍照留念，现在假山已经没有了，我们只能在照片上看到当年的景物。美术馆有很大责任关注城市纪实，这次展览也可以说是一次开始，在我的记忆中，深圳历史上，美术馆还没有举办过这样的展览。