“现代”无论作为一个名词还是作为一种观念，都无声亦无形地弥散在我们的身边，浸入我们的灵魂与意识之中，即使是最传统的画家也不能回避。卢冰曾经画过《古诗意图》系列，以独特的视角来表现古典题材，那种强烈的色彩对比、变形的人物，表明卢冰是有意识地、自觉地去追求现代的感觉。但是今天，他已不满足于《古诗意图》系列那种间接、隐晦的表达，而是把目光从古代的典籍转向了今天的生活。于是我们就看见到了《正午》、《仨哥们》这样的作品，卢冰特别关注那些卑微的百姓阶层：看车人，等车的老太太，建筑施工人员——卢冰的骨子里有浓浓的平民情结。
　　卢冰的心和农村的土地贴得很近，他１６岁就到滨州农科所工作，接手的第一个活就和美术有关：画一本书的昆虫插图。他整日在田野间寻找各类昆虫的踪迹，自那时起，他就把自己的情感融入了身边的一草一木，融入了寻常百姓的寻常生活。他笔下的看车人、工人等等都令人感到陌生而亲切，你可能并不认识他们，但又感觉似曾相识，他们就生活在我们身边最不起眼的角落里，稍加注意就会感觉到他们无处不在。
　　卢冰总是自觉地去挖掘他们身上最打动人的东西。从《仨哥们》、《正午》等可以看出，卢冰善于挖掘个体人物的气质特征，刻画细致入微。卢冰最善用线，他早年和岳海波合作画过连环画，对于线条的表现有很深的造诣。但卢冰并不愿过度依赖线条，他为自己创作中较浓的连环画味感到十分窘迫，他画《古诗意图》系列，就是试图通过色彩的运用削弱线条的痕迹，从而解放自己被线条束缚的双手。卢冰对色彩的感受极敏感，他偏爱黄、蓝等鲜明的色彩，用色大胆，构图亦注重色块与线条的形式感，常常营造出一个既有古典之美又深蕴现代气质的艺术世界。从《古诗意图》系列开始，卢冰逐渐丰富了自己的艺术手段，形成了个人的艺术表现特色，对现代题材的发掘也使他的创作渐入佳境。
　　如今在市场上现实题材的作品并不被看好，但卢冰几乎投入全部的精力创作两米以上现实题材的大画，他要保持一种创作心态，在巨幅的创作中寻找现实题材的冲击力与震撼力。他白天上班，晚上画画，不爱外出，不喜聚会，周末就买上８个馒头，两天不再下楼，全身心融入创作之中。
　　卢冰在生活中还有许多独特之处，比如他是一位左撇子，用左手作画，比如他最爱养鸟、养花，搜集石头及古玩，他在自己营造的小天地里自足自乐。卢冰的童年时代就是在绘画那种充满温情的背景中度过的。小时候他常常躲在书桌下画画，桌上则摆着学习的课本，以备父亲检查。那时的卢冰也许没有想到，绘画竟在自己的人生中有了如此之重的分量，绘画已成为他一生的拐杖，支撑着他略显孤独的人生，而生命，惟在艺术的境界中才会显得如此真实，如此充满魅力。
　　卢冰，１９６６年生于浙江温州，中国美术家协会会员，山东画院高级画师。参与绘制的《经营谋略图画》获中宣部１９９２年度“五个一工程”一部好书奖；《捉月跳江》获第二届全国少儿读物评比一等奖；两件作品分获第八届全国美展大奖、优秀作品奖；曾获全国青年美展银奖及纪念孔子诞辰２５５０年全国美展优秀奖；作品曾入选第八、第九届全国美展，纪念反法西斯战争胜利５０周年国际美展，建军７０周年美展，中国美协第十三届全国新人新作展等。
　　特约记者　张荣东