张望说自己是一个画梦者。
　　他曾刻了一方印“白日梦”，这正是他创作心态的真实写照。他
画荷塘、画少女，都如梦如幻，他用超现实的感受来表现真实的人生，
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃，梦与现实、人生与艺术，都化作
了画笔下一个如幻如真的新世界。在这个世界里，没有人声喧嚣，也
没有万花争艳，但却蕴含了蓬勃的生机，并不需要太多的道具，一个
荷塘就可以奏响花枝与荷叶、流水与星空的醉人旋律，一位少女的凝
眸就胜却了话语无数。
　　画家的创作从某种意义上讲只是一种心灵、情感的幻象，它把那
种微妙的、难以言传的心灵感受转化为视觉语言。对于那些富有诗人
气质的画家来说，画画就是在画一个心底的梦。
　　在张望的笔下，如梦的荷塘、成片的芦苇、神秘的星空、清水出
芙蓉的秀美少女，都构成了一个与现实世界疏离的天地。张望乐于让
心灵在这些唯美的意象间漫游，他让自己走得很远，久久不愿回来。
　　在张望的创作中，存在着两个基本意象：少女、荷塘。他把纯真
的少女作为艺术表现的主题，从中寄托了自己的艺术理想，那些少女
的形象都不是现实中的存在，而是想象的产物。张望笔下的少女意态
娴静，梦幻迷离，有着强烈的象征隐喻意义。他用少女在荷塘中的形
象表现人与自然的融合，追求天人合一之境。从某种意义讲，无论是
荷塘系列也好，佛教题材系列也好，张望并非为梦而画梦，他表现的
还是人生真实的感受，他试图去追寻生命源初那种本原的力量。
　　张望的《红荷》等作品显示出了传统中国画所不具备的超现实主
义的力量，荷花是红色的，裸体的少女在红荷中的意态令人感到十分
陌生，时空感仿佛被打破了，欣赏者会感受到一种力量的冲击，那是
一种纯净的、生机深蕴而又美得令人惊讶的力量。
　　从创作构图的角度而言，张望的作品极讲究形式感，出现了大量
的三角形、圆形、有规律的几何体形状，浑然一体，几乎令人忽略了
具体笔墨的存在。而人物在画面结构中的关系也很独待，如《月夜》
中两位裸女的对称结构，《娥英河畔》二女的坐与卧、静与动所构成
的张力感，都极具匠心。
　　在艺术上独树一帜的张望生活却极为平淡，他努力追求自然、随
意、朴实的生活境界，远离社会的纷争。在他看来，一个画家应该需
要一定的寂寞感，要有孤独的感觉，画家只有在孤独中才能真正感受
到艺术与人生的真正韵味。张望的性情和他的生活经历有关，小时候
他住在聊城的一个小县城里，城边有个湖，天性爱水的张望整日泡在
水里，在他的潜意识中，水和水中的动植物构成了一个令人无法释怀
而又不可言说的神秘世界。张望努力让清凉、柔润、纯净、透明的质
感弥散在自己的艺术感觉中，他觉得，那是一阕人生与艺术的至美的
背景音乐。
　　张望　1961年生，中国美术家协会会员，山东书画学会学术委员，
山东画院高级画师。现为山东师范大学美术系副教授，硕士研究生导
师。　其绘画作品多次参加国际国内大型美展并获奖，《麦子》荣获
全国第八届美术作品展览大奖；　《青麦》荣获首届全国中国人物画
展铜质奖；《花季》荣获1994年国际水墨画大展优秀特别奖；《金色
年代》入选第九届全国美术作品展览，多幅作品获山东省美术创作一
等奖。《美术》、《中国画》、《国画家》、《美术报》等专业杂志
多次刊登其作品或作专题介绍，其绘画曾作为当代中国美术优秀作品
参加由文化部与中国美协主办的《现代中国美术》国际巡回展。作品
被中国美术馆、人民大会堂、欧美、日韩、港澳及东南亚多家艺术机
构及个人收藏。
　　○林溪