纵情山水 泼墨大千
　 ——记壬辰新春拜访画家孙大威

画家孙大威在运笔作画

孙大威画作：紫气东来

孙大威画作：清郊闲逸

孙大威作品：湿了荷花雨便休

　　铺纸案上，提笔着墨，画思入神，只寥寥数笔，待墨色晕染，再添添补补，见纸墨相融，一幅佳作信手而成……壬辰新春。济南南郊。画家孙大威先生的画室里，笔者近距离欣赏到孙大威先生的艺术成就，被先生笔墨功力和丰富学识所折服。
　　画家孙大威，标准的山东大汉形象。由于兴趣使然，孙大威自幼便学习作画，并勤于练习。他爱读杂书而不求甚解，看之动情处，时而为书中人物喜时而为其泣。
　　与生俱来的兴趣和不懈的努力，使得少年孙大威叩开了中央工艺美院（现清华大学美术学院）的大门。在中央工艺美院，这个培养了庞薰琹、祝大年、张仃等多位大师的艺术殿堂，孙大威就像一块海绵贪婪地汲取一切可以汲取的精神养分，滤尽铅华。他时而静思安坐，挥毫泼墨，看朝霞暮霭、云卷云舒；时而和文朋艺友，品茗煮茶，侃古聊今，友人常喻其是与世无争的“隐士”。在中央工艺美院的几年时光，像极了家乡的清泉，涤尽其心头尘埃，还其纯净本质。
　　艺术，源于自然。对艺术的追求，对山水的热爱，使孙大威用多年的时间，遍游祖国的山川美景。身临其境，现场作画，逐渐形成了他“气势磅礴、苍茫浑厚、意境深邃、古今相融”的艺术风格。
　　近些年来，孙大威追求“形而上”的画感觉，把自己的感情元素融入笔墨，让鲜活的生命存活在作品中。不然，无论多么逼真的山峦，也仅是冷冰冰的石头而已。他的山水画根植于传统，超凡脱俗，每幅作品具有天机流荡的灵性和开阔的精神视野。其作品走出了山水画的俗套，同时蕴涵了现代美学的特征，表现出以意境为旨、高远清幽的境界，而通过山水画抒发自己的心灵情感，给观者 “沐春风而思飞扬，临秋云而思浩荡”的遐思。他的山水作品，看似山水，又不是山水，实则是胸中的万千丘壑。他用笔墨宣纸搭建了一座属于他自己的世外桃源。在这桃园中有云蒸霞蔚、有重峦叠嶂、有黄发垂髫、有虫鸣蛙跳，一切安宁祥乐，与尘世无一染。
　　孙大威把自己画室的斋号定为“墨馨斋”，墨馨即墨香。沉醉墨香而不知所已，旁人看来数十年如一日，见缝插针，持之以恒，虚心求教，勤学苦练的过程对其而言完全是一种相享受。在孙大威眼中的三千世界，一切有情，山水皆是无声灵魂。自己的画作只是在替这些山水讲故事而已。
　　如今的孙大威已入不惑之年，心境愈高，精力更盛。相信未来他将继续用笔墨讲述一个个更为美妙的故事。（作者：高娜 陶云江）