我国传统的书画理论是一座采掘不尽的宝藏；达利、米罗、毕加索、马蒂斯、高更等西方现代艺术的巨匠，都曾从中找到从事艺术创造所需要的营养，丰富了他们各自的艺术个性与美学风格。

09月25日 11:04更新 作者： 来源： 大众网

对于“中国画向何处去”这样一个重大的理论问题，究竟应当如何看待？我认为，必须在“本土”与“外国”这样的“地理范畴”、“传统”与“现代”这样的“历史范畴”进行深入思考，这会进一步增强我们的文化自信。对于一个具有历史责任感的艺术家来说，只有对全球性话语中的“后现代”与“现代”的复杂关系以对“现代性”...

09月25日 14:52更新 作者： 来源：

我曾有过长期在海外生活的经历。正是这种“漂泊”，使我发现中华民族五千年的文明史有着很多得天独厚的优势，也激发我对中西方文化的关系作更加深入的思考。其实，对于外来文化，中华民族从来都有着一种兼容并蓄的雍容大度。那种“取天下之宝，一为我用”的豁达明智，使中华民族在与外来文化的交流中，常常采取一种主动...

09月25日 15:19更新 作者： 来源：

为艺之道不可欺人，一经识破，声价全失。大凡骋异作伪者，多在名心。故为艺者，宜乎与大块而盈虚，随中和而任放，岂能戚戚劳于忧畏，汲汲役于人间。 为艺者当以己心为严师，所谓“慎独”也，一举一动皆不自欺。在修持中不能过分依恃师友，因师友常不在侧，而此心则无时不在，足以自警也。

09月25日 11:04更新 作者： 来源： 大众网

当年李苦禅大师常说：“人品不高，落墨无法。”传统画家最看重人品、境界，因为东方写意绘画与画家的哲学观、人生体验大有关系。中国画一直在传承，也一直注重超越。历史上诸多大师的创作，都是对前一个时代的超越。比如潘天寿学八大山人，在笔墨上就有所超越；张大千、石鲁学石涛，在某些方面也有所超越。

09月25日 16:00更新 作者： 来源：

画之为艺，历来好之者众，成之者寡。要真正做一个大画家，绝非易事，必须要有专一恒久的苦行精神，还要有甘受世间冷落寂寞而恬然自足的生趣，如此才能于画艺上有所创发。

09月25日 11:04更新 作者： 来源： 大众网

国画在历时性的流播中，已积淀为一种厚重的传统，不论是题材、构图、章法，还是笔墨，都已有成法，只要“打进去”，必有可观者焉。但也难免会陷入典范化的模式之中。对此，我们必须有着清醒的认识。如何坚韧地“打进去”，又自觉地“打出来”，最终创发出一种高度个人化的绘画语言，这无疑是每一个有出息的画家所必须面...

09月25日 16:18更新 作者： 来源：

为艺者当力戒二弊：一曰不明理法，一曰不重精微。明理法而不讲精微，如五石之瓠；重精微而不明理法，如入海量沙。为艺可以僧家持律为喻：狂禅破律，固宜深戒；小禅缚律，亦不足取焉。为艺之病有三：一为薄，一为俗，一为熟。去薄在于固其本根，去 俗在摒除习气，去熟在袭故弥新。陆士衡尝谓：“虽杼轴于余怀，怵他人之我...

09月25日 16:23更新 作者： 来源：

初学书画者，一定要认清临摹与创作的关系。当你尚未掌握笔墨技巧，或者说不知道怎样用中国画的笔墨技巧去表现大自然给你带来的内心激动时，就谈不上进入艺术的创造境界。一些基本的技巧问题，如究竟应当如何用笔，什么时候用中锋，什么时候该用侧锋、偏锋，什么时候该用露锋；再比如古人所总结的一些基本技法，如大斧劈...

09月26日 09:12更新 作者： 来源：

初学作画者，须于游历中求进境。仅临摹前人名作，已落下乘；倘复仅凭耳食，随意点缀，更是百无一是。如能常作远游，眼界必宽，心胸必旷。所谓“读万卷书，行万里路”，实在是人生快意之事，也是画家的必修之课。石涛尝谓：“搜尽奇峰打草稿”，足不出户，何谈“师法造化”？

09月26日 09:20更新 作者： 来源：

对于初学者来说，学画首先当然要有兴趣，而兴趣的来源在哪里呢？就在于你有一个高远的梦想。有了这个梦想，也就有了动力；也就是说动力从“梦想”中来。由此返观当下许多青年画家为什么不能坚持，遇到困难就退缩，就半途而废呢，关键就是缺少“梦想”。由于缺少“梦想”， 你就没有足够的意志和毅力去克服困难、克服挫折...

09月26日 09:28更新 作者： 来源：

初学画者应当知道，一山一水，无非生机；花开花落，皆关性灵。其有裨于艺事者无不在矣，然非悟道者无以体其微而究其胜。倘若仅沾沾于抱景怀响，拘执声象，见与童邻，何足道哉。

09月26日 09:35更新 作者： 来源：

指墨创作是我近年来新的努力方向，我是把指墨画当成一个系统来研究的。所谓指墨，就是画家以手代笔，蘸墨作画，是中国传统绘画中的一种特殊画法，别有一种特殊趣味和技巧，又被称为指画。用手指作画与毛笔不同，但必须是毛笔用得炉火纯青了以后，才能更好地控制手，指画能达到似与不似之间的效果。我在这方面创作主要是...

09月26日 09:40更新 作者： 来源：

绘画最讲究“天趣”“妙趣”“神趣”，这一点，我觉得在秦汉人身上体现得最充分；秦汉人的最大特点就是敢于自作主张，独造自创，故能凌越千古。因此，不必过于泥古，所谓“法法非我法，无法法亦法”。说到底，秦汉人，人也；我崔如琢，人也；假如我有独到处，我想即使秦汉人看到，也会钦佩的。总之，要做到“师古而不泥...

09月26日 10:05更新 作者： 来源：

前些年，我曾刻了一方闲章，“四主人之印”，藉以表明我的人生理念。 所谓“四主人”，首先是做身体的主人。从历史上看，不少才华过人的艺术大家，英年早逝，留下了“千古文章未尽才”的怅憾。徐悲鸿只活了五十八岁，陈师曾也只活了四十六岁。而齐白石活了九十七岁，林风眠享年九十岁，黄宾虹寿至九十二岁。这些大师的卓...

09月26日 10:14更新 作者： 来源：

创造财富是能力，享受财富是艺术！中国几千年来的文明史，文人惯以清贫为乐，耻于谈财富，对财富有很深的偏见，认为物质丑恶，只有精神才是美好的，结果导致了无数类似徐青藤那样为贫病所迫的悲剧。如果说过去文人以“清雅”为乐事，那么我倒是想把它改成“清贵”，清贵是要物质条件来营造的。清贵气之于艺术家，就像书...

09月26日 10:21更新 作者： 来源：

任何艺术都是有标准的。中国的油画如用西方油画的标准去衡量，是非常幼稚而肤浅的。无论是古典的徐悲鸿，还是刘海粟、林风眠，学的都只是西方的皮毛。文化艺术是讲传承、讲基因的，中国既没有塞尚，也没梵·高，因为我们没有油画的基因。

09月26日 10:46更新 作者： 来源：

当电脑巨商比尔·盖茨成为世界首富时，钱对他来说，只是一种符号。可他并未将绝大部分财产留给子女，而是无私地捐给以他夫人命名的基金会，用于造福社会，帮助全世界那些最需要接济的病人、穷人和残疾人，此时，比尔·盖茨就成了一位受人崇敬的精神巨富。

09月26日 10:51更新 作者： 来源：

多年来，本人除绘画和鉴藏外，各种哲学、艺术、文学、历史门类的书应当说看得不少，也勤于思考，但有个毛病，就是不爱记笔记；也正是由于这个毛病，有时想写点东西，可临文去找那些已读过的材料，一时却又找不到，往往弄得意兴阑珊，——这就是我多年来勤于绘画而疏于撰文的主要原因。

09月26日 11:04更新 作者： 来源：